【艺术部落】

标题: 【光辉岁月|花果山艺术同盟展】 [打印本页]

作者: 艺术部落 时间: 2004-4-9 11:17
标题: 【光辉岁月|花果山艺术同盟展】

[序]文／张小庄
E．潘诺夫斯基《作为人文学科的美术史》中有一段话，我一直铭记在心：
在伊曼纽尔·康德去世的九天前，他的医生来访。年迈抱病而又近乎失明的康德从椅上起身，颤巍巍地站着，口中喃喃作声。他的挚友终于会意，原来康德是要等他先坐。来客依意落座，康德才让人搀扶着坐下来，在恢复了点力气之后，康德说道：“Das Gefiihl fur Humanitat hat mich noch nicht verlassen'’(我还没有失去人文的意识)。一时，两人感动不已，几乎落泪。
这Humanitat (人文)一词，在十八世纪顶多意味着温文有礼，然而，对康德却有着更深的含义。此时此境恰恰在于强调：人类对于自我证明原则和自我约束原则的悲壮意识，而这种意识，正好跟人类对于衰老病痛，以及“mortality'’(生命有限)一词所含之义的全然屈服形成对照。
我们人类是无法逃避死亡的。但是，在这死亡到来之前，却能缔造出灿烂的文明，来提升生活，充实生命。这是一种积极乐观的人生态度，一种悲壮而又旷达的生命意识。
生命诚然可贵。
生命也诚然脆弱。
这虽然有限，但总希冀能更自由的人生!
且问问自己罢，再看看身边，我们的生活方式虽然千姿百态，但在一生中，究竟有多少时间在做有意义的事呢?
我相信，所有的“花果山”成员以及了解“花果山”的人都会同意我的话：在这两年里，学习上的进步固然是一种收获，而从中的感悟更难以令人忘怀。
因为，在这个过程中，大家都仿佛体会到了生命的另一种自由，还有--彼此之间的真情实感。
我们之所以出这本集子，首要的，便是为了纪念这段难忘的时光。因此，我也就不想提出什么“主义”的理论，以免遮掩了这段情感的旅程。
有了“人文”，当然就不需要什么“主义”。
所以，我们没有“主义”。
我的这些让我体会到“教学相长”的学生朋友们，我仅仅给了你们些许，但从你们身上，我却学到了更多的东西。
我感染了你们，而你们又感动了我。
还能再说出些什么呢?
只恨自己的笔拙啊!
且把弗里德里希·尼采的这殴话送给你们：
假如人们始终只当学生，他一定会报复老师。你们为什么不愿扯拽我的花冠呢?
你们还没有发现你们自身，可你们发现了我。....现在我请你们丢开我，去发现自身。而只有当你们大家都否定了我的时候，我才愿意来到你们身边……。
2004年2月26日凌晨4点于南京

作者: 艺术部落 时间: 2004-4-9 11:20
标题: 【光辉岁月|花果山艺术同盟展】

[“花果山”的故事]
文／张小庄
“花果山”，是一个艺术同盟，所谓的“故事”，讲的是一段与我的学生朋友们朝夕相处的经历。
四年前，我硕土毕业，离开学习生活多年的南京，来到了海南岛。
海南岛地处偏隅，古时候是个流放罪臣之所，而在上世纪八十年代末，却成了掘金者的乐园。我一边想着昔时的东坡
如何在困境中度日，一边又想着当年那些一夜暴富的人，精神恍惚地过了大半年……。
2001年，我开始执教2000级美术教育本科班的书法篆刻课。因为书法不算重要的课程，并且学生又没基础，所以我也教得浅，并不指望会有多奸的教学效果。
学生比较调皮，而且觉得我神经兮兮的不太正常，再加上是门混学分的课，所以，刚开始上得并不太如意。
先辈云：“寓教于乐”，我便变着法子跟他们玩。有一天，我忽然心血来潮，调侃着提议大家叫我“大圣”，并且相继成立了一些“委员会”，如：“陪大圣吃饭委员会”、“陪大圣打球委员会”。
这一招，绝了！格老子！这帮小兔崽子逐渐觉得有点奸玩，纷纷愿意听候我的调遣，我的“师道尊严”也歪打正着地树了起来。
形势有了好转，继而一片大好。一个学期下来，连最不愿意听课的同学也喜欢上了书法。
爱屋及乌！
课程结束后，举行了一次小型的观摩展，使得他们初次体会到了艺术的感觉。很多同学并没有因书法课结束而封笔，相反，关于艺术的激情已在心中升腾而起。
郑香川是校团委的干部，他的用来画海报和写宣传标语的工作室极其庞大，虽然是个地下室，光线也灰暗，但这非常符合物以类聚者的心态。这群甘果初尝的家伙，聚集在一起，开始了疯狂的书法之旅。
进地下室的时间是2002年3月份，后来回想起来，便以此作为“花果山”艺术同盟的正式成立时间。“花果山”的名称并没有什么寓意，因为我号称“大圣”，所以也就很自然地想到了“花果山”。
“花果山”的教学与在班上的上课有着很大的不同。首先，这已不是应景的混学分的课程，而是同学们自愿去做的事。
在课余的时间，他们基本上呆在地下室里。当然，水涨船高，我也教得比以前更带劲了。
地下室阴阴的，地上废纸、墨瓶狼藉一片，长长的竖幅挂满了墙壁，人进去可以捉迷藏。除了特别好奇的，一般人都不敢进来。
2002年7月，我决定辞职，大家都感到依依不舍。为了减少些遗憾，我便推迟了离岛的时间。
在我离岛前的这段日子里，同学们倍感珍惜，学习的气氛空前狂热，充分体现了“花果山”的三个精神：投入、忘我、疯狂。
我粗粗估了一下，在这段时间里，“花果山”的成员至少每天消费两刀毛边纸，三瓶墨。并且，水平也有了很大的提高。假如作一个阶段划分的话，美术教育本科班的书法篆刻课可看作是“花果山”的萌芽期，到了地下室，是持续发展期，而我离岛前的这一个半月，则是高峰阶段。
8月18日，我整装行李，终于离开了海南岛。当飞机升到美兰机场的上空，透过机窗俯瞰越来越小的海口时，我的眼眶湿了。
“花果山”艺术同盟并没有因为我的离去而解散。不能面授，则退而求其次，他们不定期地寄来作品，或者通过电话的方式进行沟通，总之，大家都有把“花果山”坚持下去的决心。
当然，函授终归不如面授。这一年的寒假，我从南京飞往海口，去与翘首以待的“花果山”小猴们重聚。
“花果山”的会址已经迁到板桥路梅氏大厦的601室，是个中套，空间虽然远没有地下室来得宽敞，但也勉强够用。
在我离会的时间里，郑香川任劳任怨，做了大量的会务工作；吴坤培则积极努力，带动了“花果山”的学习风气。
“花果山”民风纯朴，彼此相处融洽，大家合伙开灶，轮流做饭。王道进是四川人，做得一手好川菜，一段时间下来，人人都能做出喷香可口的回锅肉了。
“花果山”山民都是些没钱的主。因为平时纸、墨的吞吐量极大，所以只能节衣缩食，甚至告贷以济。他们的学习都很刻苦，在这个寒假里，大家常常通宵达旦。
除了学习，“花果山”的娱乐活动也很多。比如说，秦花技、刘伟俊是排球杀手，殷诗润号称小罗纳尔多，钟俊是个打牌高手，杨先景很擅长搏击，陈曼别看是个女生，却是系里的篮球主力，王道进则在“花果山”第一届运动会摔跤项目中，过五关斩六将，获得了“金腰带”的称号，呵呵，真是人才济济。
为了“花果山”的可持续性发展，我们制定了计划--每到寒、暑假的时间，进行“集训”，计划代号：“光辉岁月”。
去年的12月，我第三次潜回海口。碰到以前的同事，不解地问我：“你有海南情结吗?”我一时无对，退而一想，是啊，我的众多“情结”，又哪比得上我的“花果山情结”呢?
说完了，这段在别人看来也许是平淡无奇的故事! “花果山”的故事虽然平凡，但却已悄然改变了每个“花果山”人的人生旅程，而这段历史，也将成为每个人一生中不能忘却的“光辉岁月”。

作者: 艺术部落 时间: 2004-4-9 11:20
标题: 【光辉岁月|花果山艺术同盟展】

[小庄这个人]
文／贾秋玉
那时候，一群朝气蓬勃的艺术青年，在离南艺不远的郊区中堡村僦屋居住，整天舞文弄墨的，日子清贫，倒也过得无忧且无虑。这是小庄青春期中最快乐的时光，后来回想起来，便称“她”为“光辉岁月”。
小庄在这座城里渐渐地成长，慢慢地，也有了自己的审美、价值观。这座六朝古都在给了他知识的同时也给了他“疑惑”，七年后，带着“疑惑”的他来到一个地处偏隅的孤岛，这是公元2000年夏天的事儿。
天涯海角的这座孤岛，植物长得很好，一年四季漫山遍野的绿，郁郁而葱葱。只是没有人认识小庄，其实也没有人“能”认识小庄。
刚上岛的那阵子，小庄常去假日海滩，对着大海，他的啸声抑郁而激昂，只是对岸的大陆相隔太远，没人能听到……。
要感谢那帮形影不离的学生朋友们，教学相长的快乐渐渐使他心情平静，看着他们的成长，又能感到人生的惬意了。
小庄很少谈他的过去，只是颓废的样子，容易让人觉得他应该是有点什么故事的人。平时话也不多，略带口吃的话语只有在谈起专业时才显得晓畅，言语幽默，时出奇句。谈到深处时，激昂慷慨，情深调合。
淡起艺术，我并不是能完全读懂他的东西的人，但隐约地能感受到作品中蕴涵的那种刻骨铭心、震撼魂灵的力量。
我不喜欢小庄平常生活中的“狡黠”，喜欢他在艺术状态中进发出的瞬间真诚也不喜欢他的颓唐放纵，而每每为他谈诗论剑时的激昂情绪所感染。
因为，这原本是一个可以活得单纯、真诚而大无畏的人。
记得法国学者熊秉明先生有这样一段话：“唯情派的艺术家大概是纯粹的艺术家，他们没有儒家的人世抱负，也没有道家的出世向往，他们‘在世间’，接受人生的苦乐。对于感情，他们不做儒家的节制，也不做道家的超脱，他们浸沉在情之中，咀嚼酸辛甜苦的深味，把情感的折磨与经验变成作品。”
我真觉得熊先生的这段话是为他写的。

作者: 艺术部落 时间: 2004-4-9 11:22
标题: 【光辉岁月|花果山艺术同盟展】

[看哪!这群人]
文／张小庄
我曾在《：000美本班书法观摩展前言》中写道：
与绘画不同，学习书法的唯一途径是临摹传统。所谓的传统，她就象一条川流不息的大河。能把各个朝代的精革都容纳进来。所以，传统是活的。
于是。我们应该努力去贴近传统，记住。只能是最大限度的贴近，没有人能够攫取传统的全部，如果有人这样自称。你可以善意地提醒他：“喂!请你闭嘴。”
还得斥责那些“叶公好龙”式的“伪传统”捍卫者，僵死、呆板是他们的偶像，
一旦新鲜活泼的“传统”出现在面前，他们只能大惊失色。
假如有人要问“花果山”的书法是否“传统”，我会用毫不犹豫的语气回答他：“这，当然!”而倘使他问的是“是否现代”?我的回答还是同样：“!”
这并不是我在使用应酬的话语。我一直认为，“传统”与“现代”的划分，对于创作者而言，实在没有多大的意义。真正的艺术家并不会太在意古今中西的判别，去标榜自己为“传统”或“现代”，而是认为好的东西部可以“拿来”，好的思路就应该去坚持。
用一句话来说：“花果山”拒绝这个让理论家忙得乐此不疲、艺术家不知所措的问题。
不过，“传统”一词，往往是跟“继承”的问题连在一起的；而“现代”则通常是与“创新”有关。
所谓的“继承”，讲得狭隘些，可以理解为如何对待临帖的问题，而其中一个最为一般的问题，是临得跟原帖象与不象的问题。
我得坦白，“花果山”的成员们，帖部临得不太象。这并不是我有意的主张，只是在刚开始时认为是在写写玩玩，因此也就不作太苛刻的要求。但后来又觉得，不象tll未必全是坏事，所以便任其自然了。
这个“任其自然”，并不是不负责任的意思，相反，我在这个问题上思考了许久。
帖临得象是为了什么?是贴近“传统”--理解前人的用笔法则。而“笔法”又是什么呢?我认为，“笔法”的形成，除了书写的工具--有弹性的毛笔外，另外一个极为重要的因素便是手写字时的生理动作。
我们每个人都有自己习惯上的生理动作，并且可以说是与生俱来的，它的潜在与“顽固”性决不可以等闲视之--正是它，在很大程度上使得“笔法”得以衍生，书家的个人风貌得以体现。
我一直这样以为：假如，一群人从生下来开始就与世隔绝，给他们毛笔写汉字，不让临任何字帖，那么在长期的书写实践中，甚至是一代传一代，最后也能演变成象“二王”那样的高难度笔法。
因此，我所理解的“传统”--那些古代大师们的经典书迹，简单地讲，都是符合他们的手写生理动作的产物。
大师的作品固然魅力无穷，但对于初学者而言，有关联的只有一条，那就是他给别人提示了一种书写的模式。至于他那特有的手写生理动作，别人绝无法完全学得。也正是这个“动作”，导致了我们每个人的字迹决不可能一模一样，这有如千人各面，道理正相同。
所以，从客观上来讲，帖是永远临不象的--只能是最大限度地贴近。所以，“传统”也就不可能完全被我们所攫取。
既然临帖的情况如此，又既然手写的生理动作这么重要，那又何必斤斤于“临得象与不象”，而忽略了这个重要的因素呢?
因此，相对来说，我的注意力便放在了如何发现各人的手写生理习惯动作这个问题上。用自己能写得最顺的动作，参照着“大师”们的书写模式，这就是“花果山”的临帖方式一一对于“继承”，也即“传统”的态度。
这并不是我异想天开式的构想。试以古人为例，董其昌把雄强的“王字”写得轻描淡写，而王铎临了一辈子的《阁帖》，却又是个另外的模样。这名垂千古的“二王法书”，是历代书迹中的经典--传统之极，但每个人都把它写得面目不一。这其中的原因，说得抽象些，是各人的认识不同，但更具体地讲的话，便是手写生理动作上的差异。由于有了这个“差异”，王、董的字才有了区别，而“传统”也才得以生生不息，也才得以让我们后人知道董其昌啊，王铎啊，这些人的字是写得不错的。
我们还可以从“手写的生理动作”来谈“创新”的问题。每个人之间的手写生理动作，既有其相同的规律--共性，象我前面所举的“一群人”的例子，就是说明这“一群人”的“手写的生理动作”是与“二王”有共性的；也有其差异--个性，如米芾是振笔直刷，黄庭坚却行笔艰涩，这是他们各自的特点，也是他们分别在笔法上所创的“新”。
“创新”的问题当然比较复杂，但假使没有找到最适合自己的手写生理动作的话，那“创新”就休想了!
概括地讲，那些在笔法上(不包括章法及其他)有所创新的书家，者R具有自己独特的手写生理动作，说得抽象些，也就是自己的艺术语言。
当然我也应该知道，关于“现代”的问题，也是一个关于“书法的未来”的问题。尽管我们可以充满使命感地去思考：“书法往何处去?”但又有哪位先知能作出令人满意的答案呢?在这个问题上，应该是实践先干理论的，在艺术史的发展过程中，理论并非一直都具有前瞻性。
试想一下，假如让宋代的米芾看到清代碑派书家的作品，他会不会大惊失色呢?这位具有超一流艺术智商的天才书家，说不定也曾充满使命感地思考过“书法往何处去”的问题，但历史的发展又会和他的“思考”有多少重合呢?
不要当预言家罢，做奸眼下的事要紧!而其实，做好了眼下的事，未来也就得以延续了。
请不要误会，上面这句话是讲给“花果山”人听的。为了谋生计，理论家常常是不得不去充当预言家的，不当这个“家”的话，有时候便会三餐不继，这种情况我们当然应该给予理解和同情。
“花果山”人是如何在做“眼下的事”的呢?
且听我说。
我在《前言》中还写道：
一种方法，一种氛围，决定了一群人的成长。
学艺者，天赋固然是首要，但方法也极要紧。前者是自身固有的，后者则来白干他人的提示。
先说说“花果山”的氛围。
其实也用不着说，只要看看这些“花果山”的现场图片，就已经能够说明情况。
“花果山”的三个精神是：投入、忘我、疯狂。
为了免得人权组织来找我的麻烦，需要略作申明：我并非想打造一个逼人为“疯”的邪教组织。此处的“疯狂”，应作“痴狂”解，什么是“痴”呢?
情到深处--便称为“痴”。
“花果山”的毛猴们，听着!且问尔等，这一“投入”，一“忘我”，一“疯狂”，是否陶陶然体会到了生命的自由?要为我作证啊!
当然，我是以身作则的。我这率先一“疯”，呵呵，“疯”出了个别具洞天的“花果山”，格老子!值。
接着讲方法。
什么是“方法”呢?我查过辞典：指关于解决思想、说话、行动等问题的门路、程序等。
举个例子，我们要往墙上钉钉子，假如是“大力神掌”的话，当然可以直接一掌拍进去。但对于普通人来说，最为便手的工具应该是铁锤。我们用铁锤来往墙上钉钉子，这就是最好的“方法”。
“花果山”成员学习书法的时间很短，粗略地说是两年不到，但假如只算面授的时间的话，就只有十个月左右。除了郑香川、吴坤培，秦花技原先有点唐楷基础外，其他人都是从零开始。
因为学习时间的短暂，于是就有人说“花果山”人走了“捷径”。我并不理会这个略带含蓄的贬义词，倒是从中理解到了他说这句话的前提：这群家伙已写得不赖!
“写得不赖”就应该是“走了捷径”吗?这逻辑真衰!
我设身处地地帮他想了想，情况可能是这样的：这位老兄的弱掌虽然并不“神力”，却己习惯于直接拍钉子。一回头猛然瞅到“花果山”的铁锤，因为他从来没见过，就当成是“异物”了。
习惯了走弯路的人，往往同时还伴有“路遥遥其修远兮，吾将上下而求索”的慷慨情绪。
出于人道主义，我得提醒提醒他：“喂!老兄，别再用手掌了，这儿有铁锤!”
“花果山”人自有自己学习书法的“门路与程序”。这个“门路与程序”，我奉想在这里和盘托出。可是，“花果山”众猴却笑着提醒我：“大圣，这可是知识产权啊。”
我改变主意的原因，并非是因为听从了这句话，而是转念一想：真话说得太多也未必是好事。
但，稍微说一说却是无妨的。
“花果山”的“门路与程序”，与别人有同有异。具体地讲，纸，用的是毛边纸；墨，也是最普通用来练习的“珠江”牌墨；笔，字大用大笔，字小用小笔，不过，对笔锋弹性的要求较高。
临习的范帖以古代书迹为主，当然，临摹的对象是有所选择的。对于宋以后的书家，我选了元代的赵孟俯、张雨、杨维桢、倪瓒等，明代是祝允明、徐渭、傅山诸家，清代选的基本上是写碑一路的，如：赵之谦、康有为、沈曾植等。宋以前的书家作品则基本不作限制。总之，笔法坚实、丰富者，都纳入我们的临摹视野。
“宋四家”堪称大师。苏、黄、米的行书都有戛戛独造，蔡襄虽保守，却也笔法坚实。而南宋的陆游、赵孟坚辈，虽然逊色了些，但典型犹存，读一读他们的帖会有利于对“宋四家”的理解。
唐以前的书迹是不用说了，笔法都很坚实，所以都可以学。
清代的帖派书家跟前人是没法比的，但清代的书法在整个书法史上却有其突出的贡献，那就是给后人提供了一整套写碑的全新创作技法模式。所以，对于清代的书家，我主要挑碑派的。
当然，以上的范围也并非绝对，如果是“读帖”，那就完全没有限制了。
要作说明的是，我们选择了这些名家，并非因为他们是名家才选择，名家与非名家，只要是写得“奸”的，在“花果山”都受到同样的对待，我们没有抬高非名家的企图，当然更没有亵渎名家的意思，我们只取我们所需。
所以，我们有时候也拿一些非名家的字来临，不但是古人的，今人的也临，比如说，乡下老先生写的春联，墙上“准文盲”胡乱涂鸦的书迹，只要觉得有可取之处，都照临不误。
讲完了纸、墨、笔、帖，再接着讲执笔。
执笔是个较为重要的问题。并且，单苞、双苞；转指、运腕；深执、浅执，情况很复杂。有讲“指实掌虚”，也有讲“执笔无定法”。
名目虽然繁多，但有一点却是确凿无疑--在客观上讲，一种行笔方式，相对应的只有一种最适合的执笔方式。譬如，用康有为的执笔方法去做徐渭式的“行笔”，则其效果肯定不如用“徐式执笔”去做徐渭式的“行笔”更能准确地再现“徐氏笔法”。但这并不意味着“康式执笔”就不如“徐氏执笔”，只是两者适用的空间不同而己。
这说明，执笔方式是因人、因行笔方式而异的。
所以，写篆隶与写行草完全可以采用两种不同的执笔法。
“花果山”的执笔有点特殊。因为并不要求帖临得很象，所以我们也无须殚精竭虑地去猜测古人的执笔到底如何。“花果山”式执笔的形成，也有着一定的客观原因--由于桌案的缺乏，我们都蹲在地上写字，再加上用的是斗笔、提笔之类，笔杆细而笔头粗，为了书写方便，就采用了低执的三指执笔法(单苞)。
用这样的执笔法，写起字来，当然会有所不同。古人云：“(执笔)去纸近，则揾锋势重。”执笔低了，笔锋对于手腕的生理动作的反应自然会更敏感，而手的控笔动作也能做得更到位。
当然，“花果山”的“行笔方式”是更特殊的。对于点画的起讫动作、行笔过程中笔锋侧面的调整，我们都作过深入的思考。
在实际的行笔过程中，笔毫基本上处于侧锋的状态，而纯粹的中锋几乎不存在。侧锋行笔，再加上铺，裹等动作--这是“花果山”式的笔锋运行法则。
另外，我们也很强调笔锋与纸面摩擦的感觉。摩擦得细腻，再加上动作的到位，则点画自然更具有艺术感染力。
字为心画，这没错。但其实，写字--墨汁通过笔毫渗透到纸中，这也是个“物理，，的过程。如何能够让纸面更自然地受墨，这是一个需要作认真思考的问题。
“花果山”把大、小行书区分开来练习。大行书都是巨幅，字很“大个”，五、六张毛边纸粘接而成的纸面，一行只能写六、七个宇。通常入字一写大就勉强，往往非描即画，伸胳膊撩腿的。而“花果山”人写得轻松自如，是一个纯乎自然的书写过程。
还有，关于楷书基础的问题也要作个交代。一般人初学书法，都要在楷书上磨练好几年，甚至十几年，才开始转学行书。而我们却多则一个星期，少则两、三天，在体会了点画的基本写法后，便直接临摹行书范帖了。当然，这并不是说我们对楷书很不够重视，在写了一段时间的行书后，回过头再来练楷书，效果是事半功倍的。
以上简单地介绍了“花果山”的氛围与方法。总而言之，方法--提供门径，氛围--“打造”人格，这便是“花果山”的“人道主义”教学方式。
写到这儿，本想就此打住，可“花果山”众猴却未肯罢休：“大圣，再多写一写啊。”
我明白，这群家伙是嫌我在他们身上吝啬了笔墨。
“花果山，，虽小，统治起来却也需要点政治头脑。所以，尽管我“牛”，但只要超过半数以上的毛猴共同向我提建议，那--我必采纳。民心向背嘛!
为了更加充分地体现出“花果山”的民主精神，干脆，就让他们自己写吧。
小的们，听着!你们爱怎么写就怎么写!
但是，不可以骂我。

作者: 艺术部落 时间: 2004-4-9 11:23
标题: 【光辉岁月|花果山艺术同盟展】

[同盟创作状态]

作者: 艺术部落 时间: 2004-4-9 11:23
标题: 【光辉岁月|花果山艺术同盟展】

[同盟创作状态]

作者: 艺术部落 时间: 2004-4-9 11:23
标题: 【光辉岁月|花果山艺术同盟展】

[同盟创作状态]

作者: 艺术部落 时间: 2004-4-9 11:25
标题: 【光辉岁月|花果山艺术同盟展】

张小庄|江苏南京人

作者: 艺术部落 时间: 2004-4-9 11:28
标题: 【光辉岁月|花果山艺术同盟展】

吴坤培|海南屯昌人

作者: 艺术部落 时间: 2004-4-9 11:28
标题: 【光辉岁月|花果山艺术同盟展】

刘伟俊|海南万宁人

作者: 艺术部落 时间: 2004-4-9 11:29
标题: 【光辉岁月|花果山艺术同盟展】

郑香川|海南海口人

作者: 艺术部落 时间: 2004-4-9 11:30
标题: 【光辉岁月|花果山艺术同盟展】

钟俊|海南澄迈人

作者: 艺术部落 时间: 2004-4-9 11:30
标题: 【光辉岁月|花果山艺术同盟展】

杨先景|海南东方人

作者: 艺术部落 时间: 2004-4-9 11:30
标题: 【光辉岁月|花果山艺术同盟展】

殷湿润|海南万宁人

作者: 艺术部落 时间: 2004-4-9 11:31
标题: 【光辉岁月|花果山艺术同盟展】

陈旻|湖南株洲人(女)

作者: 艺术部落 时间: 2004-4-9 11:32
标题: 【光辉岁月|花果山艺术同盟展】

胡艺怀|江西南昌人

作者: 艺术部落 时间: 2004-4-9 11:32
标题: 【光辉岁月|花果山艺术同盟展】

秦花枝|海南临高人

作者: 艺术部落 时间: 2004-4-9 11:33
标题: 【光辉岁月|花果山艺术同盟展】

王道进|四川达州人

作者: 艺术部落 时间: 2004-4-10 22:04
标题: 【光辉岁月|花果山艺术同盟展】

陈旻

作者: 艺术部落 时间: 2004-4-10 22:04
标题: 【光辉岁月|花果山艺术同盟展】

胡艺怀

作者: 艺术部落 时间: 2004-4-10 22:04
标题: 【光辉岁月|花果山艺术同盟展】

秦花枝

作者: 艺术部落 时间: 2004-4-10 22:04
标题: 【光辉岁月|花果山艺术同盟展】

王道进

作者: 艺术部落 时间: 2004-4-10 22:05
标题: 【光辉岁月|花果山艺术同盟展】

吴坤培

作者: 艺术部落 时间: 2004-4-10 22:05
标题: 【光辉岁月|花果山艺术同盟展】

刘伟俊

作者: 艺术部落 时间: 2004-4-10 22:05
标题: 【光辉岁月|花果山艺术同盟展】

杨先景

作者: 艺术部落 时间: 2004-4-10 22:05
标题: 【光辉岁月|花果山艺术同盟展】

殷湿润

作者: 艺术部落 时间: 2004-4-10 22:06
标题: 【光辉岁月|花果山艺术同盟展】

郑香川

作者: 艺术部落 时间: 2004-4-10 22:06
标题: 【光辉岁月|花果山艺术同盟展】

钟俊

作者: 闻正 时间: 2004-4-10 22:06
标题: 【光辉岁月|花果山艺术同盟展】
[网友评论]
[闻正]
书法不是艺术！
复古没任何真正视觉上的意义，
真希望这群人玩的是汉字艺术。
[黑客]
传统是“双刃剑”，如何出手？！
艺术家似乎并没有这种天赋。
[走失的猪]
除了胆子大
成群结队的虚张声势外
我看不出有什么值得赞许的。
我相信
一个人孤独地走。

作者: 闻正 时间: 2004-4-10 22:10
标题: 【光辉岁月|花果山艺术同盟展】
庄先生，没能按照策展者的意识做，很抱谦！

作者: 二苏 时间: 2004-4-11 12:57
标题: 【光辉岁月|花果山艺术同盟展】
这些作品的形式语言不够''完善'' 或许他们根本就不要''完善''
尽管他们的时间很短且大多数人是没有什么基础的但是我从这些作品中已强烈
感受到了真诚的美丽真实的魅力我想他们或是他们的发起者确实也没有也不可能标榜什么他们展示的只是他们在日常中投入忘我的做一件事情的过程和感受
这些作品中有相当一部分我本人非常欣赏对张小庄这个低调的美术博士来说
我相信他在做事的时候是有''为什么''的

作者: 闻正 时间: 2004-4-11 13:06
标题: 【光辉岁月|花果山艺术同盟展】
上午接到小庄电话,也客套了几句....
希望花果山艺术同盟能够坚持下去!

作者: 二苏 时间: 2004-4-11 17:41
标题: 【光辉岁月|花果山艺术同盟展】

下面引用由闻正在 2004/04/10 10:06pm 发表的内容：
书法不是艺术！
复古没任何真正视觉上的意义，
真希望这群人玩的是汉字艺术。
传统是“双刃剑”，如何出手？！
...

首先感谢闻兄对现代艺术传播发展所做的无私贡献
二苏以为闻兄所大肆标榜的汉字艺术不是当下汉字艺术的全部

作者: 黑客 时间: 2004-4-11 19:01
标题: 【光辉岁月|花果山艺术同盟展】
当然无法全部概括，只要他做到一面就可。

作者: 老渔翁 时间: 2004-4-11 19:07
标题: 【光辉岁月|花果山艺术同盟展】
就当下书坛名词状态我的解释：
什么是古典？就是抄得非常像。
什么是新古典？就是有点儿不像。
什么是流行？就是加点自己水分。
什么是现代？就是肢解后重组。
什么是后现代？就是解构后不重组。
什么是汉字艺术？
哦....是汉字都是艺术！

作者: 二苏 时间: 2004-4-11 19:52
标题: 【光辉岁月|花果山艺术同盟展】

下面引用由老渔翁在 2004/04/11 07:07pm 发表的内容：
就当下书坛名词状态我的解释：
什么是古典？就是抄得非常像。
什么是新古典？就是有点儿不像。
什么是流行？就是加点自己水分。
...

说的好还望针对作品细
说

作者: 二苏 时间: 2004-4-11 21:10
标题: 【光辉岁月|花果山艺术同盟展】
他们已经提前进入书法应有的状态,也感受到了相应的神韵,这种感受要继续保持下去
,这也是他们的最为可贵之处.往往有的人一辈子都没有找到这种状态!
在目前的作品中情性占了主要,但也需注意理性尺寸,更需要瞻前顾后.

马士达

作者: 黑客 时间: 2004-4-11 22:54
标题: 【光辉岁月|花果山艺术同盟展】
仅从作品看，再加之一位有观念的老师和一群青年俊才，令我想起了十多年
前的广西细柳营！祝大家成功！我曾经提出过“新、难、高”的当代追求一
说，供参考。匆匆！（刘正成）

作者: 忘情居◆悟空 时间: 2004-4-12 02:26
标题: 【光辉岁月|花果山艺术同盟展】
衷心祝愿"花果山"能持之永恒! 继续发扬"投入、忘我、疯狂"精神!

作者: 南畦 时间: 2004-4-12 03:49
标题: 【光辉岁月|花果山艺术同盟展】
野生
——读花果山书法文献有感
“风在吹，夜难眠，今晚狂也”，顺着花果山艺术盟友的笔墨，我在震动与激动中想到两字：野生。
野生是一种状态，野种，大自然，勃勃生机。花果山的书写在书法原野上肆意地生长着，鼓荡着顽强而热切的生命气息。在读的过程中，我不禁问自己：为什么花果山能给我如此强烈的感受？或许是因为我的视角长期锁定在“经典”里，就象人们在城市里欣赏着那些从深山移植来的花树，而未曾想到过那一片森林。移植的花树因在人造自然中凸显的独特气质让人们为之赞叹，继而培育、繁衍、把玩，到后来人们便往往忽略了它从哪里来。人们在“二王”书法路线上走了很远，已经见不着“二王”，于是赶紧回头去找，有人找到了金石铭文，有人找到断简残纸，并由此产生争论，辩着谁找到了书法本体。其实，他们都找到了书法所栖息的书法原野上的一片森林。
花果山众徒或许也在寻找书法本体，不过，在找的过程中他们自觉或不自觉地在书法原野上长成一片森林。一帮人在一个特定的环境中，旺盛地在书法原野上吸纳着书法本体的精华，逐渐形成一个象生物多样性般的气场，和谐而迅猛的成长起来。现在看来，这一片野生林能否在书法原野上呈现更加郁郁葱葱，我不敢判定。但对我等来说，既是一片野生林，何不就近去寻找、去倾听呢。这也许是小庄先生冠之以书法文献的意思吧。

作者: 壹贰叁 时间: 2004-4-12 13:41
标题: 【光辉岁月|花果山艺术同盟展】
看完了这几篇文章和作品我的感觉有以下几点
1。很“绝”
2。很”牛“
3。我认为一幅作品不仅从外观上能给人视觉的冲击，最可贵的是给人从心灵里的震撼。
他们都做到了这两点，所以我祝福他们在今后的创作中继续保持自己的风格，以更
令人振奋的作品展现给大家！

作者: 老渔翁 时间: 2004-4-12 14:51
标题: 【光辉岁月|花果山艺术同盟展】
书法发展了几千年，若单就技法层面继承而言是没有任何艺术意义的。
若真把书法当作艺术来评价，那么“书法艺术家”称谓只限于开宗立派
的人物，而其他人只能算是“票友”而已。花果山艺术同盟目前的这个
阶段属不属于票友性质？！然而是又有什么关系？不是又有什么关系？
我觉得继承不是目的，而是艺术奠基！我期待他们的艺术创造和闪光！

作者: 南畦 时间: 2004-4-14 01:35
标题: 【光辉岁月|花果山艺术同盟展】
戏说花果山众猴：
胡一怀：马步稳健，出拳虎虎生威，惜带艺上山，积习一时难改，但其志也笃，终可成器。
郑香川：聪慧俊朗，身手挺劲洒脱，宛若长安少年。待其“长愈固而弥纯”，或可雅望一方。
钟俊：厚重中透出才思，拳脚有秩，偶尔放纵，便若猿啸山林，声震云汉。
秦花技：步法飘逸，举手投足间，俨然道家风范。
杨先景：中规中矩，人情通透，如陆乘风归于水庄，人未识其武功。
吴坤培：颇具侠骨丹心，与各种流派有缘，融会贯通待有时，直上青云摘星斗。
王道进：落落大方，灵气逼人。
陈旻：自然本色，温润中见豪迈。
殷诗润：身手敏捷，长于快拳。
刘伟俊：其情也痴，其性也颠，其气也大，三者合一处，六脉神剑出。

作者: 青鸟 时间: 2004-4-14 20:18
标题: 【光辉岁月|花果山艺术同盟展】
我很荒谬的！因为在这样一群里面我看不到什么

作者: 老秃驴 时间: 2004-4-15 21:21
标题: 【光辉岁月|花果山艺术同盟展】
总体上，粗了点，功力不到呀。观念上也嫌开拓性不够

作者: oranger 时间: 2004-4-23 16:05
标题: 【光辉岁月|花果山艺术同盟展】
置身于这样的一种氛围中，我想我是感动的，那是源于灵魂深处的一种颤动......
有了“投入忘我疯狂”的精神这就够了，至少这是值得倡导的一种生活方式，一种不可言喻的人生状态......

作者: 二苏 时间: 2004-4-28 12:09
标题: 【光辉岁月|花果山艺术同盟展】
他们的对艺术的真情值得发扬
因为时间较短所以以后对传统的学习还应继续深化
如果他们是学美术专业的话要能通过书法的学习贯通本专业
这样才不失其根本的学习作用祝愿他们进步!
何应辉

作者: 二苏 时间: 2004-4-28 12:36
标题: 【光辉岁月|花果山艺术同盟展】
看了作品集后我感觉他们的路子是对的有些作者写得已非常不错且表现出了良好的艺术素质像刘伟俊吴坤培等给我的印象很深他们还是很传统的作品中二王徐渭倪瓒杨维真赵之谦康有为等的感觉很重但作品中饱含了年轻人特有的鲜活的激情这一点是最值得保持和发扬的当然他们的作品所透漏出来的种种不成熟和不完善也是很明显的因为时间太短了希望他们在以后的学习历程中逐渐成熟和完善起来
不管他们的出发点和侧重点是什么只有这样才能修成正果而不沦为昙花此言与诸位共勉!
张景岳

作者: 非洲咖啡 时间: 2004-4-29 12:39
标题: 【光辉岁月|花果山艺术同盟展】
书法不在于写什么而在于怎么写，这些人渡过了第一阶段。
我期待第二期丰硕成果。

作者: 半月楼 时间: 2004-7-1 21:03
标题: 【光辉岁月|花果山艺术同盟展】
还是不错的

作者: 郭燕平 时间: 2004-7-4 06:07
标题: 【光辉岁月|花果山艺术同盟展】
贾秋玉、张小庄、郑香川、吴坤培、王道进、秦花技、刘伟俊、殷诗润、钟俊、杨先景、陈曼别等花果山艺术同盟的书法朋友们，你们好！我认为：世界书法正在发生历史性的、伟大的革命，并且正在步入又一个黄金时代！根据何在？？？欢迎你们来“现代艺术部落网站”之“现代艺术同盟”之“艺术科学”了解、批判郭燕平的理论与实践！！！谢谢！！
郭燕平

作者: 易一 时间: 2004-8-26 01:20
标题: 【光辉岁月|花果山艺术同盟展】
猴王不在，群猴闹！就是一群猴子瞎胡闹！
聚沙成盘，就是团伙！
有高有低，＂何日君（有自己见地的领头人太少！盲目跟风，令人苦恼．）再来？＂

作者: 泰山岱松 时间: 2004-9-14 14:18
标题: 【光辉岁月|花果山艺术同盟展】
能不能搞点别的，花果山吗

作者: 泰山岱松 时间: 2004-9-14 14:21
标题: 【光辉岁月|花果山艺术同盟展】
我得意思是味道太单调了

作者: 泰山岱松 时间: 2004-9-14 14:22
标题: 【光辉岁月|花果山艺术同盟展】
也就是说层次太薄

作者: 泰山岱松 时间: 2004-9-14 14:25
标题: 【光辉岁月|花果山艺术同盟展】
再说两句，。。。。。。

作者: 紫箫堂 时间: 2004-9-23 17:18
标题: 【光辉岁月|花果山艺术同盟展】
今儿个有事，不多话，改天再瞧，跟了六页帖子，看来是有的说啊，呵呵~~~

作者: 易一 时间: 2004-9-25 11:07
标题: 【光辉岁月|花果山艺术同盟展】
高薪聘猴王，厚望与猴王．

作者: 紫箫堂 时间: 2004-9-25 14:08
标题: 【光辉岁月|花果山艺术同盟展】
年少，再耍两年吧~~~石头裂缝也是需要时间的。

作者: 笔轩 时间: 2004-10-11 22:44
标题: 【光辉岁月|花果山艺术同盟展】
山中不可一日无主啊！可不能等的时间太长了!

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