收藏家马未都：拍卖行业会日益萎缩

闻正

　　2009年11月6日，“艺术北京2009——经典艺术博览会”在北京全国农业展览馆隆重拉开帷幕。光复博物馆馆长、著名收藏家马未都先生在搜狐文化新闻中心工作间接受我们的专访……
　　主持人：各位搜狐网友大家好，欢迎做客搜狐文化在“经典北京”博览会现场的文化客厅。我们今天有幸采访到了著名的收藏家马未都先生，马先生您好，您现在转完了整个博览会是吗？
   
　　马未都：对。
   
　　主持人：之前“艺术北京”博览会，包括国内很多博览会您也都去过，“艺术北京”今年把经典也提上来，您怎么看待这件事？
   
　　马未都：我觉得是一个进步，我们前两年可能对于艺术市场的突然变化有一点不适应，对于自己的传统认知也不够。我想“经典”这个概念应该是包括古代和当代所有艺术中的精品，
“经典”这个词对于中国人来说应该是一个榜样。我看完这个展览会的总感觉是，这比过去大大的提升了一步，不显得那么纷杂，而且规模适度。我们过去老强调一种大的规模，没有这么多人的时候，还拉出一些不必要的空间，甚至不注意有些地方的细节。我原来特别反对展览会旁边全是盒饭，那显得很低档次，像一个超市。所以我觉得这一次从赞助方，有奔驰车、爱马仕，这些都是世界顶级品牌，他们赞助艺术博览会就显得这个等级很高。布置上给我的感觉很好，尤其一进门，有一个门厅的地方，都是媒体、爱马仕的休息厅，再有一个缓冲地带进入博览会的主展区。从主展区的整体上讲，每一个摊位的面积如果再大一点就更好了，更奢侈一点。艺术上的事本身是不计较一寸一尺的得失，重要的是品牌的建立。全世界今天所有做企业的人实际上都是在做一个品牌，我想“经典北京”这样的展览，如果坚持几年可能会做得更好。
   
　　主持人：董梦阳先生之前一直做“艺术北京”博览会，可能更多的方向是侧重于当代部分，他今年把经典提上了日程，你觉得他做完了当代再做经典，这两者需不需要分开？
   
　　马未都：我觉得没必要分开，当代艺术肯定是经过一段时间的筛选就会淘汰一批，剩下最精良的部分。每个时代都有它最重要的艺术品，只不过是我们当时的人不能分辨而已。历史上也是这样，中国历史上唐朝到清朝都有很多的艺术品混杂在很多的作品中，只有少数经典的几幅能够留下来。今天我们几万个艺术家中，真正能够在历史上留下名字的，过五百年、一千年以后谁能够留下，不是我们今天能够知道的。有很多知名的画家在历史上留名，但是到今天没有名气，就是源于历史的淘汰是不跟任何人讲情面的。我们今天的社会是讲情面的，所以可能有些人画得不好，也有人捧场。所以我觉得做“经典北京”的概念应该优于过去的那个概念。
   
　　主持人：您也转了一下，从参展画廊的单元包括主题展的部分。每个画廊带来的东西应该是最具画廊实力的，可是现场看到的不一定是经典的，或者是某一个艺术家很重要的作品。那么，您觉得作品的重要性是什么？
   
　　马未都：首先，我们不应该把这样的博览会变成一个展销会。中国过去穷，相对急功近利，希望把这种博览会都变成一种展销：我这一单生意合不合算，我花了多少钱做场地，卖了多少画，赚了多少钱。我觉得这是一个很初级的阶段。我们建立品牌的目的很大程度上是你的品牌最终在人们心目中的一个形象，而不在于你这一个博览是不是赚钱。但是我可以看出来，今天博览会的参与者还希望计算一单生意。我想用不了几年，中国人就会越来越想得开。我作为一个著名的品牌我就参加，那是由于我们全世界在拼两件事：第一件事是信誉，第二件事是品牌。信誉和品牌是结合在一起的，我们所有品牌的商品都是有信誉的。
   
　　主持人：那么您觉得西画和欧洲的经典画廊带来的作品在国内的价位和定价方面会不会高？或者是受一些影响？
   
　　马未都：我想中国会越来越国际化，西方的艺术品会源源不断地进入中国，只要中国经济不发生大的动荡。中国人无论多么欣赏自己的艺术品，也不能对西方的艺术品熟视无睹，这是一个趋势。从更长远的观点来看，我想一定是这样一个趋势：拍卖行业会越来越萎缩，博览会行业会越来越壮大。西方资本主义的发展几百年的历史，生下了两个拍卖公司和著名品牌，一个苏富比，一个佳士得，剩下的都是区域性的，都不能跟这两个公司抗衡。而我们中国的拍卖行，仅北京就有几百家，很多我都不清楚，这种战国局面一定会经过严酷的市场淘汰最终被淘汰掉。中国有自己的特色，和西方资本主义的发展会有很多不同。但是总体趋势一定是带有服务色彩、贴身服务的画廊、博览会的日益强大，拍卖行会日益萎缩。

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